
回歸香港樂壇5年,由與陳奕迅共分半邊天,到現在被Eason拋離(人家還快要升上神檯了),古巨基究竟錯在哪裡?
終於,基仔作出了新嘗試,或者說,更深入的找回以前的自己。
或許該說基仔衝得太快,5年裡除了一堆主題大碟、概念大碟,還有兩首為人詬病的勁歌金曲。歸根究底,還是兩個字:主流。迎合市場當然不是罪,尤其身後的是最懂看時勢的黃栢高與(不知怎麼形容的)雷頌德。只是,相比起Eason,太Over了(當然,還有不少人對基仔頗作狀的唱腔不順耳)。不想說主流K歌的好壞,但較之上篇所說的容祖兒,基仔顯然更需要改變。
終於,基仔作出了新嘗試,或者說,更深入的找回以前的自己。《Guitar Fever》,以結他作主題的EP,顯然是正確的方向。要脫離華美的商業音樂,結他淡淡的氣氛是最適合的,更重要的是,古巨基正因這種淡然音樂而受人讚賞。而這次更找來國際知名的結他手楊雪霏合作(雖然大體上仍是Mark哥加林夕…),嗯,值得期待。
《下次再見》,又是延續《愛得太遲》的楊鎮邦、夕爺與Mark哥……很慢熱的一首歌,甚至可能等不及它發熱就扔掉。又是、又是談可一不可再的珍惜,悶嗎?悶,但談回憶總有市場,而且相比《愛得太遲》,夕爺這次的歌詞更純了,只可惜還是那種楊鎮邦式(雷頌德式)曲調,沒甚新意。基仔沒特別作狀的聲音配合清澈的結他倒很出色,而之後的純音樂《See You Next Time》,楊雪霏的演奏絕對是零瑕疵……
林健華的《眼睛不能沒眼淚》單以Intro也能吸引了,還記得他為Eason譜的《與我常在》與《我的快樂時代》都是前奏取勝,不同的是這次編曲的是Mark哥。淡淡的結他是歌聲的伴奏,襯托出基仔同樣淡淡的唱腔。夕爺的詞不過不失,淡然的《你哪裡有錯》,沒有更深感覺,這也同樣配合結他作主調的音樂。
鄧建明演奏的《Eyes With Tears》卻又是和楊雪霏另一意境,喜歡連音,帶點電子的幻化,也是出色。
《花不痛》找來了蔡健雅譜曲,可說是5首中最出色的一首。一向已是一支結他做出色音樂的Tanya,對這種療傷般的曲式自然手到拿來,Mark哥的編曲也自然輕鬆化。夕爺的詞是亮點,一句「花舞花落花不痛」、一句「心痛因為心肯痛 未看通 日後會懂」,別執著,放開點,淡淡的意境,就是出色。人生,有時不需特意去說些甚麼解釋,自然的去領略還更好。
倒是聽了Joey Tang《Flowers Don't Hurt》的演奏後,卻還是覺得,Tanya的曲,還是由其獨特的聲音演繹更好。(個人取向,更喜歡此歌的Demo,由Tanya演繹的《傷口》。)
《啦啦》則聯想起楊千嬅的《啦啦跨啦啦》,然後就是林海峰的《我o地大家》。好的是出現了張佳添,像一班人在吹水聊天歡樂過日子,「啦啦」代表一切,不需要多說話。
Barry Chung的演奏又是另一種風格了,絲毫不搶,卻又一個一個音清晰彈出。
激昂的《你恨到》有如前作《黑仔》,基仔少接觸的音樂,但卻又十分適合他。電子化的編曲,自然也把之前的淡然轉化為拿手的慘情,語帶雙關的「恨」,「恨」擁有、「恨」歌者。夕爺的詞,彷彿是對《傷追人》的控訴。被重擊了,卻已經領略了人生,那也不過是如此,只是對方好像還未領悟,那,到底是誰應該傷心?
雷頌德親自彈奏的《All Yours》,倒有種聆聽在台上演奏的Band Sound的感覺。
寫得冗長了,只是出於筆者的個人喜好,這隻以結他作主題的碟其實還有很多想說。不過返回主題,古巨基在這碟的表現出色,與音樂配合的唱腔,也許能為他搶回不少分數。當然,開始尋找以前也會是他繼續踏上前路的契機,如果繼續輕輕鬆鬆的做,會更好。
配合,也說夕爺的詞。或許夕爺會比基仔更能體會音樂帶來的感覺,當以結他淡淡的聲音作主題,也就不會用上過分的感情。直至《你恨到》,激昂了,也就激動的說。喜歡結他、喜歡歌詞。
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目黑:傷口上花不痛 完美的瑕疵和瑕疵的完美

